piątek, 5 grudnia 2025 09:36

Zaloguj się

Reklama

Audycje:

Kultura w niedzielę

Pani na wrzosowisku - czy zaskoczy czytelników?

Pani na wrzosowisku - czy zaskoczy czytelników?

Lucyna Olejniczak postanowiła wyrwać się ze średniowiecza i przenieść w wiek XIX. To były długie przygotowania - przyznaje, tło historyczne wymagało przestudiowania wielu materiałów. Zaczęła pisać kolejną sagę. "Preludium" to początek niezwykłej historii młodej dziewczyny, Elizy Bielskiej, bohaterki romantycznej sagi historycznej pod tytułem "Pani na wrzosowisku". Akcja tej barwnej i wielowątkowej powieści rozgrywa się w scenerii Warszawy z czasów powstania listopadowego oraz w wiktoriańskiej Anglii. Autorka jest twórczynią kilku popularnych serii powieściowych. Wśród najsłynniejszych znajduje się wielotomowa opowieść o heroicznych potomkiniach krakowskiego aptekarza "Kobiety z ulicy Grodzkiej", osadzona w realiach dziewiętnastowiecznego Krakowa saga "Apteka pod Złotym Moździerzem" czy opowieść "Lilie Królowej", przenosząca czytelnika do zamierzchłych wieków średnich. Na zdjęciu autorka z Joanną Wolf i Aleksandrą Kochaniec-Chytroń 17.11.2024 11:28

Paniczny lęk przed dotykiem - tak zaczyna się ten thriller

Paniczny lęk przed dotykiem - tak zaczyna się ten thriller

Apartament w stylu Hampton - bohaterka budzi się w sopockim apartamencie i wtedy zaczyna się jej koszmar. Dostaje sms-a od szantażysty, który ma upokarzające i obciążające ją zdjęcia i filmy. Ona nic nie pamięta, a na podłodze pełno krwi. Co dalej? Jeśli sądzicie, że potraficie przewidzieć ciąg dalszy, autorka niejednokrotnie Was zaskoczy. Dagmara Andryka z wykształcenia filozofka, absolwentka studiów podyplomowych w Instytucie Literatury Polskiej na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego. Pisarka, scenarzystka, autorka opowiadań i cyklu Anna Maria Kier. Jej najnowsza książka to "Apartament w stylu Humpton" - świetny thriller o nienawiści, która prowadzi do zemsty. 10.11.2024 12:47

Tajm i premierowa piosenka

Tajm i premierowa piosenka

Jarosław Siewierski i Marcin Rząb z zespołu Tajm. Zespół powstał na początku 2011 roku i w tym momencie wszyscy członkowie zespołu byli z Sochaczewa lub okolic, teraz skład trochę się zmienił, ale jak zapewniają, jest stabilny. Połączyła ich potrzeba grania i tworzenia jako forma odskoczni od życia codziennego i tak już zostało. Teraz nagrali z Robertem Janowskim piosenkę "Przeznaczenie". Występują z cyklem koncertów Wolność w czasach PRL-u. Oto koncert z cyklu ,,WOLNOŚĆ W CZASACH PRLu" . Usłyszycie rockowe perełki z czasów przed '89 rokiem, kiedy o prawdziwej wolności można było tylko marzyć czekać na nią... Podobno doceniamy powietrze dopiero, gdy zaczynamy się dusić , i tak samo jest z wolnością . W czasach szarych, ponurych i trudnych powstały ponadczasowe przeboje i hymny nie tylko tamtych lat. Do dziś chętnie do nich wracamy . My dziś trochę p[odazamy jak nasz gość zespół Tajm Zapraszamy Was do wspólnej podróży w przeszłość do hitów zespołów takich jak: Perfect, Republika, Kult, Lady Pank, Budka Suflera, Tilt, Sztywny Pal Azji, Kobranocka i innych, w nieco odświeżonych wersjach , w Tajmowych klimatach. 10.11.2024 11:09

W piosenkach opowiadam o swoich emocjach

W piosenkach opowiadam o swoich emocjach

Małgorzata Skrzyniarz jest wokalistką a także autorką tekstów i kompozycji. Na naszej antenie przyznaje, że są to bardzo osobiste teksty i niełatwo jej o nich opowiadać. W jej życiu wiele się dzieje, jest otwarta na ludzi, którzy pomagają jej realizować różne projekty artystyczne. Z nadzieją patrzy w przyszłość. Jesienią powraca z kolejnym poruszającym utworem. "Bladoróżowy" to naładowane emocjami, nostalgiczne wspomnienie i najszczersze emocje zawarte w kilku zwrotkach i refrenie. Ostatni singiel Małgorzaty Skrzyniarz: "Tęsknię za Tobą", był niczym energetyczny wystrzał wakacyjnych endorfin. W międzyczasie ukazał się równie taneczny kawałek rapera J Aspn — "Szyberdach", w którym Małgorzata zaśpiewała gościnnie. Tym razem artystka dzieli się czymś bardziej subtelnym i osobistym. Utwór Bladoróżowy to emocjonalna ballada, którą przepełnia rozdzierający krzyk tęsknoty. Kompozycja oparta na delikatnym brzmieniu gitary opowiada o stracie bliskiej osoby. Wyraża tęsknotę, żal i potrzebę rozmowy z osobą, której już nie ma. Data premiery utworu również jest nieprzypadkowa… Zostawiłam w tej piosence całe swoje serce, bo jest o czymś, o kimś ważnym. Bardzo ważne są dla mnie Wasze odczucia, jestem ciekawa czy BLADORÓŻOWY wywoła u Was jakieś emocje... Czy pomyślicie o kimś bliskim, uśmiechniecie się, rozmarzycie… — komentuje Małgorzata Skrzyniarz. Premierze utworu towarzyszy wyjątkowy teledysk zrealizowany przez Apel Records. Nagranie jest utrzymane w stylu pałacowym, a poza artystką i gitarzystą, występuje w nim również 11-letnia dziewczynka, która tańczy i wykonuje gimnastykę artystyczną. Singiel Bladoróżowy jest pierwszym singlem zwiastującym nadchodzący minialbum Małgorzaty Skrzyniarz. Wyczekujcie premiery! 03.11.2024 13:01

Karatecy na medal

Karatecy na medal

Sensei Łukasz Klimczewski oraz młodzi karatecy Iga Malinowska i Radosław Durlej z Karate Klub Sochaczew wrócili z Mistrzostw Świata w Karate z 8 medalami. Młodzi karatecy spisali się na medal! 9 osobowy zespół zaprezentował się w Hiszpanii wspaniale. O swojej przygodzie z karate i planach osiągniecia poziomu mistrza - sensei opowiadają w radiowym studiu. 03.11.2024 11:21

Reklama

Niebanalny rock-pop

Niebanalny rock-pop

Dariusz Rączka i Sławomir Tkacz – Golden Hand – zespół muzyczny założony w Warszawie z inicjatywy Dariusza Rączki w kwietniu 2022 roku. Co prawda grupa ma krótki staż, ale składa się z muzyków z wieloletnią przeszłością muzyczną. Zaczęli koncertować 31 marca 2023 roku i już zagrali kilkadziesiąt koncertów, podczas których byli entuzjastycznie przyjmowani. Są rozpoznawalni, mają wierne grono fanów, na razie nieliczne, ale jak twierdza w rozmowie z Grażyną Bolimowską-Gajdą przyszłość należy do nich i na pewno mają dzięki muzyce niebanalne życie! 27.10.2024 12:12

O porachunkach gangsterskich

O porachunkach gangsterskich

To jest historia całego kryminalnego Żoliborza - mówi Artur Górski autor książki "Komandos Gang z Żoliborza". Artur Górski to dziennikarz, korespondent wojenny oraz pisarz. Tworzy reportaże literackie, powieści sensacyjne i kryminalne. Nieobca jest mu także literatura faktu. Zadebiutował powieścią "Słońce podziemnych przejść". Najbardziej znany z publikacji reportażowych o tematyce związanej z tajnymi służbami oraz mafią: "Świat tajnych służb", "Gang" oraz "Masa o kobietach polskiej mafii". Ta ostatnia stała się bestsellerem. Komandos", który nigdy nie był komandosem, a także „Ksiądz", który był...elektrykiem. Ten tytuł jest początkiem serii. Dziś o pierwszej książce z serii „Komandos Gang z Żoliborza”. Wyrósł w cieniu Pruszkowa i Wołomina, ale szybko stał się jednym z najważniejszych graczy polskiego podziemia kryminalnego. Gang żoliborski – bo o nim mowa – funkcjonujący według klasycznych reguł mafijnych, początkowo siał postrach na północy stolicy, a z czasem wyrósł do struktury mogącej złamać pozornie silniejszych przeciwników. Jego boss, zwany „na mieście” Księdzem, skupił wokół siebie młodych desperados, dla których gangsterka była całym życiem. Życiem i… śmiercią. Jego wiernym żołnierzem był Tomasz Syga, pseudonim Komandos – jeden z najbardziej znanych (i budzących respekt) stołecznych gangsterów. Człowiek, o którym nawet w środowisku kryminalnym mówiło się jako o bezwzględnym sadyście; o kimś, kogo lepiej nigdy nie spotkać w ciemnej ulicy. Komandos żył gwałtownie i gwałtownie rozstał się z tym światem, pozostawiając po sobie mroczną legendę. 20.10.2024 13:00

Życie w zachwycie!

Życie w zachwycie!

Mariposa (Asia Pyrek) to kobieta orkiestra. Podróżniczka i artystka, zajmuje się szczęściem, o którym mówi, pisze i śpiewa. Najpierw w Hawanie nagrała album z afrokubańską orkiestrą. Na jej pierwszej płycie „Efekt Motyla” zagrało aż 17 muzyków, w tym również gwiazdy takie jak Amadito Valdes z Buena Vista Social Club, śpiewaczka operowa Milagros de los Angeles, oraz Urszula Dudziak. Na nowej płycie Mariposa „O! Miłości…” orkiestrę zrobiła sobie sama ze sobą - wykorzystując instrumenty etniczne, które przywiozła z licznych podróży z dalekiego świata, oraz swoje głosy, oraz dźwięki body percussion i elementy beat boxu. Jej nowe utwory są nietypowe, bo oparte na technice Circle Singing, której uczyła się od Bobbiego McFerrina i którą propaguje w Polsce od ponad 5 lat. Cały album nagrany został w stroju 432 hz, jest pełen kobiecego ciepła i delikatności, a treści piosenek dają do myślenia i napełniają słuchacza pozytywnym przekazem. Artystka po raz kolejny w swej twórczości podkreśla, że każdy na tej planecie jest inny, ma swoje unikalne talenty i jest odpowiedzialny za to, by siebie zrealizować. Droga do szczęścia nie jest oczywista i wcale nie musi być łatwa, szczególnie gdy szukamy spełnienia w tym, co poza nami, a nie znajdujemy wartości w codziennym życiu i w nas samych. A jak to szczęście odnaleźć? Po prostu próbować i sprawdzać, jak się czujemy w czasie samego doświadczania. W niepowtarzalnej podróży do siebie naszym przewodnikiem jest czujące serce, które wie i potrafi rozpoznać, co nas osłabia i zasmuca, a co napełnia pozytywną energią. I kiedy pojawi się wola i decyzja, można zacząć wybierać „życie w zachwycie, bez ograniczeń, życie tu i teraz”. Asia Pyrek - Mariposa to artystka, która swoją twórczość koncentruje na muzyce i ekspresji wokalnej jako narzędziu do odkrywania szczęścia, wolności i akceptacji siebie. 20.10.2024 11:28

Lombard, czyli 40 koncertów na 40-lecie zespołu

Lombard, czyli 40 koncertów na 40-lecie zespołu

Lombard powstał w 1981 roku. 18 maja odbyła się pierwsza próba zespołu w sali Estrady Poznańskiej. Data ta uważana jest za dzień powstania Lombardu. Nagrał kilkanaście płyt i wylansował wiele przebojów, jedne z największych to, „Przeżyj to sam” do słów Andrzeja Sobczaka i „Szklana pogoda” do słów Marka Dutkiewicza, skomponowane przez Grzegorza Stróżniaka. Zespół zagrał kilka tysięcy koncertów w Polsce i za granicą.12 października 2024, na festiwalu Whisky LIVE Warsaw, rozpoczął trasę koncertową promująca artbook Lombard 40/40 czyli 40 koncertów na 40-lecie grupy. Lombard wraca do klubów i sal koncertowych, w których fani zespołu będą mogli się oddać kontemplacji muzyki Lombardu wykonanej w mistrzowski sposób oraz obrazom realizmu magicznego Arkadiusza Dzielawskiego zapewniają Grzegorz Stróżniak i Marta Cugier w rozmowie z Grażyną Bolimowską-Gajdą. W studiu Radia Sochaczew opowiadają o przeszłości grupy i wyjątkowym albumie 40/40, w którym znalazły się przeboje Lombardu, te bardzo znane, i te których jeszcze nie słyszeliśmy.40/40” to 40 najważniejszych utworów z historii zespołu, nagranych na nowo i zrealizowanych z najwyższym pietyzmem, podanych w wyjątkowym, rocznicowym art-booku. Książka zawiera oprócz 4CD, 96 strony, na których opisana została historia zespołu, przedstawiono historyczne zdjęcia oraz spisane teksty utworów. Do każdego utworu dedykowany został obraz realizmu magicznego Arkadiusza Dzielawskiego, tworząc piękny zbiór wybranych dzieł sztuki. Całość zamknięta w twardej oprawie 12 calowego wydawnictwa stanowi wyjątkową pamiątkę dla wszystkich, którzy choć przez chwilę związali swoje myśli dźwiękami przebojów zespołu! 13.10.2024 12:28

Co kryją wnętrza arabskich pałaców?

Co kryją wnętrza arabskich pałaców?

Bohaterka książki "Luksus arabskich pałaców", która jest projektantką wnętrz i architektką z Polski, wyjeżdża do Zjednoczonych Emiratów Arabskich, aby projektować wnętrza arabskich pałaców. To nie jest fikcja literacka. To prawdziwa historia - mówi Marcin Margielewski w rozmowie z Grażyną Bolimowską-Gajdą. Marcin Margielewski – pracował jako dziennikarz radiowy, prasowy i telewizyjny. Przez dziesięć lat podróżował, mieszkając między innymi w Wielkiej Brytanii, Dubaju, Kuwejcie i Arabii Saudyjskiej. Był dyrektorem kreatywnym kilku światowych marek. Autor bestselerowych książek z kręgów kultury arabskiej i islamu. "Luksus arabskich pałaców" to kontynuacja bestsellerowej historii o bogactwie na pokaz, które często skrywa emocjonalne ubóstwo. Magda wraca na Bliski Wschód, tym razem już jako matka. I choć wraca również do zawodu projektantki wnętrz luksusowych apartamentów, willi i pałaców, jej spojrzenie na kraje Zatoki Perskiej diametralnie się zmienia. Macierzyństwo przestawiło zwrotnicę jej życia z pogoni za karierą na rodzinę, rodzina zaś w świecie arabskim jest święta. Często tak ważna, że doprowadza do tragedii i wynaturzeń, a zamiast szczęścia przynosi rozpacz. Po doświadczeniach w Omanie i Arabii Saudyjskiej bohaterka ma okazję zajrzeć do pałaców w Zjednoczonych Emiratach Arabskich – i znowu to nie wnętrza, ale mieszkający w nich ludzie okazują się godni uwagi. Magda w przejmujący sposób opowiada o swoich wrażeniach, zaskoczeniach, obawach i bliskowschodnich fascynacjach. A także o niewiarygodnej, trudnej do wytłumaczenia klątwie ognia, która po raz kolejny na nią spada. 13.10.2024 12:06

Reklama

Artystyczny duet

Artystyczny duet

Figger & Maja Laura to duet wokalno-producencki, który współtworzą przyjaciele - Maja Laura Jaryczewska i Andrzej Figger. Jest to muzyka elektroniczna i melodyjna, która zachowuje lekkość dzięki swojej prostocie. Teksty tworzone przez duet są w całości po polsku. W rozmowie z Grażyną Bolimowską-Gajdą opowiadają o początkach tego przyjacielskiego duetu i wspólnych piosenkach - najpierw o "Letnim wietrze" na koniec lata, a potem kolejnych utworach z płyty "Warszawskie ulice" - czasem muzyka i tekst rodzą się w bólu, tak to już jest. Oboje nie kryją również swojej fascynacji filmem, właśnie wrócili z Festiwalu w Gdyni. Maja Laura Jaryczewska - pianistka, kompozytorka, wokalistka, autorka tekstów, producentka, działaczka społeczna. Studiowała u Włodzimierza Nahornego, Sławka Jaskułki i Pawła Mykietyna na Akademii Muzycznej w Gdańsku. Była członkinią zespołu Ścianka. W 2022 r. wydała solową płytę „Bardo”, o której Jaroslaw Szubrycht pisał tak: „Nie wiem natomiast, czy pojawi się w tym roku lepszy debiut. Nie sądzę..” (Gazeta Wyborcza). Jest córką współzałożyciela grupy rockowej Oddział Zamknięty. Andrzej Figger - producent muzyczny, wokalista, studiuje realizację dźwięku i produkcje muzyczną. Choć muzyką zajmuje się od kilku lat, w 2023 został laureatem Grand Prix konkursu Nowe Brzmienie Warszawskich Ulic z duetem Figger & Maja Laura; w 2024 ukazała się EP duetu o nazwie „Warszawskie ulice”. Singiel “ W letnim wietrze” ociera się o klimat taneczno-klubowy, a słowa zahaczają o koniec lata. Jest to opowieść o poszukiwaniu miejsca dla nowej relacji, o otworzeniu się na miłość. Utwór jest pierwszym z singli, który pojawia się po wydanej przez duet EP-ce “Warszawskie ulice”.• muzyka do filmu "Moja Strona Wisły" w reż. Marka Kossakowskiego, film miał premierę na tegorocznym Festiwalu Filmów Fabularnych w Gdyni. Odpowiada również za konsultację muzyczną do filmu. Maja jest też autorką utworu do filmu "Minghun" w reż. Jana P. Matuszyńskiego z Marcinem Dorocińskim w roli głównej, wykonała również ten utwór na ekranie odgrywając rolę wokalistki. Premiera kinowa 29 listopada 2024. To cudowne doświadczenie - mówi o swojej przygodzie filmowej. https://docs.google.com/document/d/1GxmvTUGvTZwZq7EBBYHKG4ansxJCwaOqE8Ar0iFRDGo/edit?pli=1 https://drive.google.com/drive/folders/1LdVI3EQycMi5X9VAmOv9TOfoPyHJVUoY 29.09.2024 13:05

Tak, chcę być modelką

Tak, chcę być modelką

Karolina Sobótka ma 21 lat. Mieszka w gminie Iłów. Studiuje budownictwo na SGGW w Warszawie. Mieszka na wsi, kocha konie i oczywiście nie tylko jeździ konno - rodzice mają gospodarstwo agroturystyczne - ale potrafi również innych nauczyć tej niełatwej sztuki. Na razie próbuje swych sił w branży modelingowej. Wzięła udział w konkursie Miss Mazowsza i dostała się do finału. Teraz zakwalifikowała się do programu Top Model. Zostań Modelką - 13 edycja. Na casting przychodzi się bez makijażu - mówi w rozmowie z Grażyną Bolimowską-Gajdą. Opowiada o swojej drodze do programu, zadaniach, z którymi musiała się zmierzyć, bywało ciężko, ale wtedy przypominałam sobie, po co tu jestem i walczyłam. 29.09.2024 11:33

Pokolenie baby boomers dojrzało, by sięgnąć po moją książkę

Pokolenie baby boomers dojrzało, by sięgnąć po moją książkę

Majka Fijewska ( Maria Król-Fijewska) tę książkę zaczęła pisać w 1987, potem życie tak się potoczyło, że nie miała czasu na jej dokończenie. Wreszcie gdy już powieść była gotowa, to czasy raczej nie sprzyjały jej powieściowym bohaterom, ale nadszedł rok 2024 i wreszcie mogła zadebiutować. O niezwykłym bohaterze powieści w rozmowie z Grażyną Bolimowską-Gajdą. Pan Henryk Dąbrowski ma 71 lat, jest wdowcem i od roku mieszka w Domu Spokojnej Starości nieopodal Łazienek w Warszawie, dokąd przeniósł się kilka lat po stracie żony i córki. Wewnętrznie żyje w świecie po katastrofie. Jest rok 1987 i wydaje się, że zarówno w życiu pana Henryka, jak i w smutnej polskiej rzeczywistości niewiele może się zmienić. A jednak… Nieoczekiwanie pan Henryk, uniesiony honorem i poruszony spotkaniem z kobietą, składa przedziwną przysięgę. Jej dotrzymanie wymagać będzie wiele trudu i szczęścia, a spełnienie pociągnie za sobą szereg konsekwencji. Bezkompromisowa miłość do pani Elżbiety i niezwykłe zachowanie pana Henryka porusza całe jego otoczenie. Mieszkańcy Domu, jeden po drugim, wracają do życia, które gwałtownie nabiera koloru. Opisując wewnętrzną przemianę głównych bohaterów – od rezygnacji do nadziei, od zamrożenia do rozpalenia wewnętrznego żaru – autorka poddaje w wątpliwość polską niemoc, ukazując sprawczą siłę międzyludzkich relacji. Stawia pytanie o prawdziwe źródła wewnętrznego odrodzenia człowieka. Pan Henryk – mężczyzna z Warszawy to książka: o duszy człowieka, która się nie starzeje; o miłości i przyjaźni, godności i honorze; o sile życia, jak bardzo jest zaraźliwa. Rozsiądź się w świecie tej powieści, pozwól, by odnowiła twoje zasoby wiary w dobrych ludzi. Przedstawiamy ci książkę, której możesz zaufać.Majka Fijewska: Psycholożka kliniczna. Psychoedukacją i psychoterapią zajmuje się od 1980 roku. Jest autorką polskiej wersji treningu asertywności, łączącego pracę nad zachowaniem z elementami doświadczeniowymi. Prowadzi psychoterapię w podejściu humanistyczno-doświadczeniowym, zajmuje się edukacją i superwizją terapeutów i trenerów. Współzałożycielka Ośrodka Intra. Wykłada w szkole Psychoterapii Intry, gdzie jest odpowiedzialna za program. Autorka książek m.in. „Tam i stamtąd. Psychologiczne mechanizmy uzależnienia od alkoholu”, „Stanowczo, łagodnie, bez lęku”, „Trening asertywności”. Wraz z Piotrem Fijewskim: „Asertywność menedżera”, „Zaklęcie na bycie sobą”, „Nieobecni”. Pod jej redakcją powstała książka monograficzna „Doświadczanie a psychoterapia”. Przez wiele lat związana z magazynem Charaktery. 22.09.2024 11:56

Marta Jasiuwian - elektroniczne brzmienia to nasz znak rozpoznawczy

Marta Jasiuwian - elektroniczne brzmienia to nasz znak rozpoznawczy

Marta Jasiuwian o autorskiej, choć nie tylko, muzyce zespołu ESEMES. Jak duet z Bielska Białej szuka swojego miejsca na razie na polskiej scenie muzycznej - o tym w rozmowie z Grażyną Bolimowską-Gajdą. ESEMES to energetyczny duet z Bielska-Białej, który od 2018 roku konsekwentnie buduje swoją pozycję na polskiej scenie muzycznej. W jego skład wchodzą Marta Jasiuwian - autorka tekstów i wokalistka, oraz Bob Nylon odpowiedzialny za muzykę i produkcję. Tworzą unikalne brzmienie, które łączy elementy muzyki elektronicznej, indie popu, deep house, rocka , czasem etno, tworząc niepowtarzalny klimat. Zespół ma za sobą koncerty , w tym na takich wydarzeniach, jak Dni Miast czy Gale. W muzycznej historii zespołu istotny wkład ma Bob Nylon, który wcześniej, jako założyciel zespołu Lord, z coverem utworu „Co się stało z Magdą K" zadebiutował na Liście Przebojów Marka Niedźwieckiego w Radiowej Trójce, gdzie utrzymywał się przez wiele tygodni. Styl muzyczny ESEMES to mieszanka elektronicznych brzmień z głębokimi basami charakterystycznymi dla deep house, a także rockową energią, zawsze jednak osadzony w emocjonalnym i refleksyjnym klimacie. Ich ostatnie wydanie, cover kultowego utworu zespołu Rezerwat - "Zaopiekuj się mną" szybko zdobywa uznanie fanów. Ta elektroniczna interpretacja znanego przeboju przenosi klasyczny hit w zupełnie nowe muzyczne rejony, łącząc nostalgiczne i emocjonalne wokale z pulsującymi basami. Zespół nie zwalnia tempa - już w listopadzie ESEMES zaplanował premierę albumu. Dotychczas wydali dwa premierowe single, które promują to nadchodzące wydawnictwo. 15.09.2024 12:53

Julia Hantulik - czy na miłość może być za późno?

Julia Hantulik - czy na miłość może być za późno?

Dokładnie 5 lat temu napisała pierwsze zdanie opowiadania, które później publikowała na Wattpadzie. Dwa lata temu otrzymała propozycję wydawniczą i bardzo długo zastanawiała się, co powinna zrobić. I stało się, jej debiutancka książka właśnie ukazała się - "Jeszcze kiedyś zatańczymy". O tym, jak pracowała nad swoją pierwszą powieścią w rozmowie z Grażyną Bolimowską-Gajdą Rozpoczyna się najdłuższe lato ich życia – parne, leniwe, nieco szalone. Ostatnie lato przed wielkimi zmianami, przed chwilą, gdy będą musieli powiedzieć sobie: „Do zobaczenia… być może”. ……………………. Paczka przyjaciół z Końca, miejsca za ostatnim przystankiem podmiejskiego autobusu, postanawia wykorzystać ten czas jak najlepiej. Każde z nich ma inne plany, inne marzenia i inne strachy. Każde musi odpowiedzieć sobie na pytanie, co dalej… i nie każde jest gotowe, by to zrobić. Wśród nich są Alicja i Mateo. Ona wydaje się być wyrwana z musicalu – rozśpiewana, roztańczona, chciałaby żyć pełnią życia. On, stojąc w cieniu, obserwuje ją z uśmiechem i pilnuje, by nic złego się nie stało. Na początku lata Alicja i Mateo to tylko przyjaciele. Dwie osoby z tej samej paczki, które spędziły ze sobą niemal całe życie. Jednak pewna noc zmienia wszystko – imprezowe szaleństwo sprawia, że tych dwoje nagle spogląda na siebie inaczej. Mateo obiecuje Alicji, że jeszcze kiedyś z nią zatańczy. Ale czy jedno lato wystarczy, żeby zrozumieć swoje uczucia? Czy nie jest za późno, żeby się w sobie zakochać? 15.09.2024 10:46 1

Reklama

Opowiadam swoją historię, która może być historią każdego

Opowiadam swoją historię, która może być historią każdego

Andrey Pronoza wokalista zespołu Quiet Sirens. To warszawski muzyczny projekt art-rockowy, który istnieje od 2020 roku. Założony przez trio doświadczonych muzyków: Michała Świtalskiego (gitara basowa), Jakuba Długokęckiego (perkusja) i Andreya Pronoza (Andy Gracefall) (śpiew, gitara). W krótkim czasie zespół poszerzył skład kolejnych instrumentalistów, Władka Janickiego (saksofon, klawisze) oraz Tomka Remiszewskiego (gitara prowadząca). Znacząca rolę odgrywa producent muzyczny, z którym zespół regularnie pracuje – Paweł Cieslak/ Hasselhoff Studio (odpowiedzialny za produkcję dokonań Ralph Kaminski, Coma, Rogucki, Ted Nemeth etc). Warstwą liryczną zajmuje się Andy, natomiast strona muzyczna to wynik wspólnego procesu twórczego wszystkich muzyków. pierwszy, debiutancki album zespołu to Story of No Reverse jest albumem koncepcyjnym, napisanym w formie książki. 12 utworów połączyliśmy ze sobą interludiami – rozmowami głównego bohatera-dziecka rozmawiającego ze sobą samym jako dorosłym. Ten dorosły rozmówca pomaga dziecku określić prawidłową drogę, doradza jak żeglować przez życie, jak podążać za głosem serca i wreszcie, jak stawiać nowe kroki, by nigdy więcej nie być dla siebie obcym. W nagraniach partii dialogowych wziął udział syn Andy’ego, co jeszcze bardziej podkreśla osobisty charakter opowieści Andy’ego jako autora wszystkich tekstów. Doświadczając ogromnych zmian w swoim życiu osobistym, Andy przez swoje teksty mówi, że z jego perspektywy ten album zamyka pewien rozdział jego życia. Mając za sobą doświadczenie psychoterapeutyczne widzi swoje życie w szerszej perspektywie, co odzwierciedlają metafory, którymi posługuje się w swoich tekstach. Zespół występuje na żywo w różnych miastach w Polsce. Każdy występ Quiet Sirens to połączenie muzyki, obrazu, tańca, i przekazu Andy’ego. Styl prezentowany przez Quiet Sirens zdefiniowany jako art-rock jest pretekstem do opowiedzenia historii, wciąga słuchacza swoimi metaforami do poszukiwania równoległych znaczeń, uruchamia wyobraźnię i rezonuje emocjonalnie dokładnie tak, jak podczas czytania ekscytującej powieści. 08.09.2024 13:03

Ruchome obrazy na artystycznym głodzie

Ruchome obrazy na artystycznym głodzie

Kampinos dzięki nim znalazł się na muzycznej mapie Polski. Damian Starus i Błażej Stecko z zespołu "Ruchome obrazy" zapraszają na koncert Chutoralia - sobota 14 września godz. 17 00. Czarci Chutor Komorów. 08.09.2024 11:11 1

Podróż sentymentalna do Sochaczewa

Podróż sentymentalna do Sochaczewa

Joanna Chaba - wokalistka, autorka tekstów i muzyki, trenerka wokalna śpiewu rozrywkowego. Twórczyni i właścicielka WokArtysta - studio dla wokalistów, a w tym projektu mentoringowego "Rozwój Osobisty Wokalisty". Wykładowca śpiewu w Autorskiej Szkole Muzyki Rozrywkowej i Jazzu im. Krzysztofa Komedy w Warszawie. Dziś o singlu “I Wanna Love Forever”, który jest zapowiedzią całego albumu “Awakened”. Na razie prezentuje dwa utwory ze swojej płyty, ten drugi to "Rozmowa Dusz”, kolejny singiel ukaże się jesienią. Urodziła się w Łowiczu, a lata dzieciństwa spędziła w miejscowości - Kocierzew - otoczona muzyką i sztuką ludową. To tam z babcią chodziła na próby i koncerty kościelnego chóru, a następnie zaczęła śpiewać w przedszkolnym zespole „Kociaki”. Na scenie zadebiutowała jako 6 latka na Festiwalu Piosenki Angielskiej, gdzie została wyróżniona. Edukację muzyczną rozpoczęła w 1996r. w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. F. Chopina w Sochaczewie w klasie fletu i saksofonu, potem na zajęciach z piosenki klasycznej. W 2009 r. ukończyła specjalizację medialną na wydziale polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego, broniąc prace naukowe w Instytucie Kultury Polskiej. W 2014r. została absolwentką wydziału wokalnego Autorskiej Szkoły Muzyki Rozrywkowej i Jazzu im. Krzysztofa Komedy w Warszawie. Jest Laureatką Nagród na Ogólnopolskich Festiwalach Piosenki Kabaretowej, m. in. I Nagrody na „Konkursie Piosenki Kabaretowej im. Jeremiego Przybory” SDK, Nagrody Specjalnej od rodziny Jeremiego Przybory na XI „Stacji Kutno”, I Nagrody w Konkursie „Piosenka jest dobra na wszystko” OKO. Śpiewała jako solistka, chórzystka w wielu projektach muzycznych, m. in. : z Autorską Szkołą Musicalową Macieja Pawłowskiego, z Magdaleną Ptaszyńską, z Teatrem Polskiego Radia i Krzysztofem Ścierańskim, z Brianem Fentress’em i TFE singers, JNR Robinsonem oraz z zespołem NoVela. Wyreżyserowała i wystąpiła w spektaklu muzycznym z piosenkami francuskimi „Opowieści Paryskie”. Wiedzę i inspiracje czerpie bezpośrednio od Mistrzów, jak również poprzez podróże i obserwację świata. Na bazie zdobytej wiedzy i doświadczeń w 2012r. stworzyła własną przestrzeń artystyczną - WokArt Studio, a w nim wiele projektów muzycznych dla dzieci, młodzieży i dorosłych. W 2015r. prowadząc warsztaty wokalne dla mieszkańców Gruzji, Armenii i Azerbejdżanu na Kaukazie w ramach „One Caucasus Festival” rozpoczęła międzynarodową działalność artystyczną. Z warsztatami wokalnymi odwiedziła także Meksyk, Martynikę oraz Tunezję. LINKI YT https://www.youtube.com/@joannachaba IG https://instagram.com/joannachaba_official?igshid=OGQ5ZDc2ODk2ZA== FB https://www.facebook.com/wokartstudio WWW www.wokartstudio.com TT https://www.tiktok.com/@joannachaba_official?_t=8nWenYHOfwW&_r=1 https://distrokid.com/hyperfollow/joannachaba/i-wanna-love-forever https://open.spotify.com/artist/6atpFOINWJR7TpYZKUc9C1? si=xf6jDVWSSCy127VKEOE2qA 25.08.2024 11:44

Tak - to jest pikantna baśń dla dużych dziewczyn

Tak - to jest pikantna baśń dla dużych dziewczyn

Katarzyna Fiołek w pewnym momencie uznała, że czas by "wzięła pióro do ręki" i uzupełniła lukę w tzw. literaturze obyczajowej. Dosyć cierpienia i dramatów pora na coś zdecydowanie lżejszego, pogodnego, radosnego! A czemu przy okazji nie uchylić lekko drzwi od sypialni? Jest z wykształcenia polonistką i filmoznawczynią. Pisze baśnie dla dużych dziewczyn. Książki-kocyki na piątkowe wieczory, na leżak na plażę i na leniwe popołudnia z kotem na kolanach. Zawsze ma ochotę na kawę i fascynuje ją język nastolatków. Co dzieje się po tym, kiedy rzucasz wszystko i wyjeżdżasz w Bieszczady? Na początku możesz walnąć pudełkiem maślanych ciastek w łeb gburowatego i przystojnego kowboja. Kowboja prosto z Bieszczad. I po sielankowej wizji, i po ciastkach, które były naprawdę niezłe. Karolina ma 22 lata, kocha gotować i robić zdjęcia, a najbardziej żałuje tego, że w dzieciństwie sporo ją ominęło, bo musiała być „tą odpowiedzialną”. Dlatego postanawia rzucić swoją pierwszą pracę w korporacji, zwolnić tempo życia i posmakować beztroski. W końcu musi zaliczyć spanie pod namiotem, jazdę konną i parę innych rzeczy ze swojej bucket list. Pensjonat w sercu Bieszczad, który akurat szuka kogoś do prowadzenia social mediów i kuchni wydaje się miejscem idealnym. Zdecydowanie mniej idealny jest Maciej, jego współwłaściciel, który ma silną alergie na dziewczyny ze stolicy, zwłaszcza te, które celują w niego aparatem. Czy Maciej odpuści wreszcie Karolinie? Czy Karolina rozliczy się z przeszłością i uwierzy, że może ją spotkać coś dobrego? Pikantna baśń dla dużych dziewczyn, nie tylko dla tych zakochanych w Bieszczadach. 18.08.2024 12:32

Emanuel Zimny - w wielu dyscyplinach sportowych odstajemy od świata

Emanuel Zimny - w wielu dyscyplinach sportowych odstajemy od świata

Emanuel Zimny nauczyciel wychowania fizycznego w Szkole Podstawowej Nr 7 i w Z.S. im. Iwaszkiewicza. Czynny zawodnik w kategorii Masters. Trener. Miłośnik sportu. Zajmuje się głównie lekkoatletyką, związany z Klubem Maratończyka Aktywni Sochaczew. - Nie spodziewałem się, że Polacy zdobędą więcej medali obstawił 10. I tak się stało -zdobyliśmy 10 - mówi Emanuel Zimny. Trzeba zaczynać od sportu szkolnego. 18.08.2024 11:10 1

Reklama

Change, czyli czas na zmiany

Change, czyli czas na zmiany

Lesław Kaznowski (kaznowski) – polski muzyk, multiinstrumentalista, kompozytor muzyki filmowej oraz muzyki użytkowej do mediów. Autor oryginalnej ścieżki dźwiękowej do filmów, reklam i kampanii społecznych oraz eventów. W latach 2008 – 2020 współzałożyciel, kompozytor i perkusista zespołu Animators, z którym wydał 3 płyty. W jego muzyce słychać wpływy rockowe, elektronikę oraz elementy muzyki klasycznej. Na co dzień tworzy także nagradzane dokumentalne i reportażowe formy filmowe oraz reklamy i teledyski, pracując jako reżyser i autor zdjęć. Lesław Kaznowski (kaznowski) – polski muzyk, multiinstrumentalista, kompozytor muzyki filmowej oraz muzyki użytkowej do mediów. Autor oryginalnej ścieżki dźwiękowej do filmów, reklam i kampanii społecznych oraz eventów. W latach 2008 – 2020 współzałożyciel, kompozytor i perkusista zespołu Animators, z którym wydał 3 płyty.EP „Change” to nowy rozdział w twórczości Lesława Kaznowskiego. To 4 utwory traktujące o tym jedynym, pewnym elemencie naszego życia – o zmianie. To także pierwszy solowy album rockowy artysty, dotychczas występującego przede wszystkim w zespołach, który zapowiada dalsze prace nad nowymi solowymi kompozycjami. EP „Change” to także zmiana dla samego autora – dotychczas ubrany w formę brzmień fortepianu i instrumentów klasycznych, wraca do tego, w czym czuje się najlepiej - do rockowych korzeni. Do muzyki, która ukształtowała go jako artystę. Uważam, że muzyka rockowa ma jeszcze dzisiaj sporo do powiedzenia. Żyjemy w niepewnych czasach jaskrawych emocji, w ciągłej niepewności, biegu i tymczasowości. Jest miejsce dla pełnokrwistej, komentującej muzyki, dla furii przesteru, nieskończoności wybrzmień syntezatorów i mocnego uderzenia bębnów. Sam potrzebuję ukojenia w mocy muzyki rockowej, wierzę głęboko, że takich jak ja jest więcej – uważa Kaznowski. Change to EPka stworzona również w bardzo ważnym czasie dla mnie. Ta zmiana dotyczy nie tylko kierunku artystycznego, ale przede wszystkim tego, co działo w moim w życiu. To osobiste krótkie cztery opowieści, które zakończone są utworem innym niż reszta materiału: słonecznym, radosnym i ciepłym. Bo w końcu to ciepło na nas czeka. Czułem ogromną potrzebę przekazania pewnych zahibernowanych emocji, które czekały tylko na możliwość wydobycia się i przeformowania na dźwięk, brzmienie, melodię. To ważny dla mnie mini album, bo wyprodukowałem go samodzielnie – podsumowuje Kaznowski. 11.08.2024 13:06

1

2

3

4

5

6

...

Reklama

Reklama

Reklama